Conseguir que el alumnado conozca cada uno de los elementos (materiales, equilibrios, peso…) y se encuentre cómodo en ellos.

Dar importancia a la expresión corporal y al aprendizaje de la técnica básica, pudiendo desenvolverse de una manera orgánica, fluida y dinámica.

Priorizar que l@s alumn@s puedan subirse seguros de sus movimientos y acciones; eliminando el miedo en la medida de lo posible.

Explorar, conocer, asimilar, integrar y jugar con la técnica de la acrobacia aérea.

Llevar a cabo un trabajo corporal consciente y saludable, donde en cada una de las partes de la clase se tenga en cuenta la postura adecuada y preparación física para poder avanzar dentro de la disciplina y evitar lesiones.

Mejorar la condición física general: resistencia aeróbica y anaeróbica, tono muscular, flexibilidad y equilibrio.

Desarrollar nuestros sentidos y percepción a través del tacto, el oído, la vista, la propiocepción e interocepción.

Trabajar la coordinación, memoria corporal y coreográfica, para conseguir naturalidad en los movimientos.

Afrontar el miedo mediante la técnica, para poco a poco ir obteniendo más seguridad en lo que se está haciendo.

Dentro del miedo, trabajar las maneras de que este no nos supere ni nos bloquee.

Desarrollo de la parte artística, promoviendo además la búsqueda del movimiento genuino de cada persona.

Promover el grupo, la cooperación, el apoyo y, sobre todo, el cuidado del compañero.

Las actividades serán accesibles para tod@s, de forma que no supongan un elemento de discriminación. Además, estarán adaptadas a los diferentes niveles En todo momento se estará pendiente de la seguridad de l@s alumn@s para evitar riesgos. Se incentivará el cuidado en parejas mientras una persona esté realizado el ejercicio correspondiente.

Las sesiones tendrán siempre la misma estructura, pudiendo variar dependiendo del día y modificando los ejercicios concretos para no hacer repetitivas las clases:

• Check-In: Preguntas sobre el estado emocional y físico del grupo.
• Calentamiento / Activación: Puesta a punto relacionada con la disciplina que se tratará ese día.
• Preparación física en suelo y en el elemento.
• Desarrollo de la técnica de cada elemento.
• Vuelta a la calma: Estiramientos, relajación y respiración.

Se usarán simultáneamente en todas las clases 8 elementos: 3 trapecios, 2 telas, 2 aros y 1 cuerda. Se pretende conseguir un ratio de 1 a 2 personas por elemento para que haya fluidez y se pueda practicar con más asiduidad.

Es obligatorio en todos los módulos para l@s alumn@s:

• Interés del alumn@ en la actividad.
• Proponer creaciones.
• Participación con compañer@s.
• Conciencia corporal y personal.

El docente, incentivará al grupo a representar una muestra o pista abierta al finalizar cada módulo:

Los dos últimos días del módulo se dedican a la creación personal. Se incorporan ejercicios de improvisación propios de la danza u otras disciplinas para poder aplicarlos en la última clase del módulo.

Se incentivará la puesta en escena, la creatividad, y la comunicación con el público. La muestra se organizará en tríos para poder tener más tiempo en la creación en la primera parte de la clase.